vineri, 16 septembrie 2011

Emile Munier

Emile Munier s-a nascut la Paris, la 02 iunie 1840 şi a trăit cu familia sa, in St Marcel. Tatăl său, Pierre François Munier, a fost un artist de tapiţerie la Fabrica Nationale des Gobelins şi mama sa, Marie Louise Carpentier, a lucrat la o masina de polisat într-o fabrică de ţesătură de caşmir.
Emile, şi fratele său mai în vârstă François Joseph (născut în 1839), au mers la scoala locala comunala. Până în momentul cand fratele lor mai mic s-a născut,averea familiei s=a imbunatatit si Florimond Louis, care s-a născut pe 11 septembrie 1851, a fost înscris într-o şcoală internat. Toti cei trei frati au afişat de timpuriu talentul pentru desen si fiecare a realizat un pastel la vârste cuprinse între 13 şi 14 al lui Emile este datat in 1854.

Toţi cei trei copii au intrat la Gobelins , cu toate acestea a rămas doar François ca re si-a încheiat cariera ca un capel-maistru ca şi tatăl său.
Emile Munier a participat la cursuri de desen, pictura, anatomie, chimie şi perspectivă, în ceea ce priveşte vopsirea lânii, în scopul de a deveni un artist in tapiţerie. Abel Lucas a supravegheat cursurile de desen; Dl. Chabale a predat si flori in clasele de ornamente; chimia a fost predata de către domnul Chevreuil şi Decaux a fost domnul inginer de Arte si Produceri.

În această perioadă, Emile întalneste pe Henriette Lucas, fiica lui Abel Lucas, şi la 10 august 1861 Emile şi Henriette s-au căsătorit în capela din Gobelin . Ei au trăit la Gobelins Emile, devine un artist in tapiţerie la Fabricare. A studiat pictura, in traditia academica cu Abel, precum şi studierea lucrărilor lui Boucher.
Prin 1860, Emile Munier a primit trei medalii la Beaux-Arts şi în 1869 a expus la Salon. Munier a devenit un mare sustinator al idealurilor academice şi un adept al lui Bouguereau,devenind o mare sursa deinspiraţie pentru tineri ca Emile.

La data de 28 august 1867 Henriette a dat naştere unui fiu, Emile Henri. Aproximativ 10 săptămâni de la naştere, având un reumatism sever, Henriette a murit prematur la 9 noiembrie. În 1871, Emile Munier a abandonat cariera la Gobelins şi si-a dedicat timpul exclusiv picturii.
Sargines Angrand-Campenon, o studenta a lui Abel Lucas şi un prietena cu Emile & Henriette,i-a atras atenţia lui Emile. Sargines a dobândit un anumit renume ca o portretista in pastel - prezenta la Salonul 1863 - 1870. Cuplul de tineri s-au decis să se căsătorească, iar nunta a avut loc la Paris la 02 ianuarie 1872. Tinerii au trăit in rue des Beaux-Arts, într-un apartament mic şi un studio, în cazul în care Corot şi Fantin-Latour unde a avut, de asemenea, studioul.
Acesta a fost, ca în acest moment  Munier a intrat in studio cu William Bouguereau, după cum arată faptul că, în catalogulul pentru 1872 a Salonului este acum remarcat ca fiind un elev nu numai al lui Lucas, dar si al lui Bouguereau. De-a lungul anilor cei doi au devenit prieteni apropiati; Bouguereau a avut chiar şi un pseudonim pentru el - la sagesse (înţelepciune) sau le salvie Munier (Munier înţelept).
In 1873 Munier  a pictat Le Voleur de Pommes şi La Leçon de Tricot (sau moment special).  La 1 iulie, a anului respectiv, Munier a primit prima sa vizită de la George A. Lucas - un important agent american care trăia în Paris art. Lucas a fost un consilier la o serie de dealeri si colectionari importanti americani, inclusiv: Samule P. Avery, William Walters T., Cornelius Vanderbilt, Ioan T. Johnson, Henry şi Walters. In urmatorii 12 ani o serie de lucrăriale lui Munier au fost cumpărate de către clienţii lui Lucas.
La începutul anului 1874, Munier comleta lucrarea sa intitulată Kitten favorite (care a fost achiziţionata de către George Lucas la 17 ianuarie pentru 400 fs).Sargines in acelasi an a dat naştere unei fiice - Marie Louise - pe 12 iunie. Mai puţin de un an mai târziu, 05 iunie 1875, tatăl lui Emile, Pierre François, a trecut la cele veşnice.
În 1876, Muniers petrecut concediul de vara pe coasta Normandiei. Acolo, Emile realizeaza numeroase desene, precum şi unele acuarele infatisand scene cu bărci şi pescari. În timpul verii din 1879, Emile sa dus la Ardennes , unde a facut portretul Madame de Chanzy înainte de a se alătura familiei sale, în vacanţă, în Normandia. Acesta este, probabil, in timpul acestei calatorii pe care el a descoperit l'Ecole de Nancy şi a făcut cunoştinţă cu Emile Gallé, cu care el ar colabora mai târziu.
Emile a avut doi copii, Henri şi Marie Louise,ei au fost sursa de inspiratie de la începutul anilor 1880 şi va continua pictura tablourilor sentimentale gen oferind-le până la sfârşitul vieţii sale. Marie-Louise este cel mai probabil, obiectul de băiat Naughty (1880), L'enfant et le Pantin (1880) şi La Jeune fille et la poupée (1882).
În 1883, a vizitat Muniers LE LAC du Bourget (Lac de Bourget) unde Emile a pictat cu siguranţă La Jeune fille au Lac şi petite fille La portocale aux . În timpul sejurului lor în Aix, Emile a participat frecvent  la opera italiană şi după revenirea la Paris, el a păstrat interesul tot mai mare pentru muzică şi canto.
Până la sfârşitul anului 1884 mama sa, Marie-Louise Carpentier, era bolnava şi la 26 ianuarie 1885 ea a trecut la cele veşnice. La Salonul din acel an Emile a expus Trois Amis. Acest tablou, care reprezintă o fată dolofana jucandu-se pe patul ei, cu o pisicuţă şi un câine a avut succes, fiind reprodus în multe forme şi utilizat pentru postere de publicitate la Săpun de Pere. Cu acest lucru, Munier s-a afirmat ca unul dintre pictorii de copii mici şi a animalelor lor de companie. Un colector american a dobândit în cele din urmă pictura.


Munier a dezvoltat un talent exceptional pentru descrierea expresiilor de scurtă durată şi a mişcărilor de subiectilor săi. De asemenea, el a devenit interesat de scene cu copii la ţară. Începând din 1886 el s-ar fi întors în acest domeniu, în mod regulat, care producand numeroase schiţe de ţărani tineri în rândul animalelor de la fermă. Multe dintre aceste scene cu ţărani au fost punctul de plecare pentru mai multe desene şi picturi, inclusiv: Le Jeune chasseur (1888), La Basse-Cour (1889), La paysanne à la Fourche (1889), La journée Dulceata des (1891), La Jeune fille et le Panier cerises de (1891 ) , şi La fillette au tricotaj - La lettre d'amour .
În 1886, s-a intors la obiectul de heruvimi, la care el a lucrat deja cu trei ani mai devreme în Les deux cupidons (1883). Pictura lui L'amour désarmé (Dragoste dezarmat),si le-a prezentat la Salonul din 1886.
Printre patronii sai au fost mulţi americani, Mr. & Mrs. H. Chapman Hyams; avand o colecţie importantă de picturi franceze contemporane, în special lucrări de Henner, Bouguereau, Gerôme, Vinel şi Schreye. Munier le-a pictat portretul lor în 1889, şi, împreună cu o mare parte din lucrarile sale, sunt acum în New Orleans la Muzeul de Artă.
De-a lungul anului 1892, Emile Munier a pictat subiecte mitologice si religioase: Cupids mai multe, o zeiţă cu un braţ ridicat, o ruga Fecioara Maria.
La data de 03 ianuarie 1893, fiul lui Emile, Emile Henri, s-a căsătorit cu Marie Marguerite Aumont (născut la 30 iunie 1873) - fiica lui Achille şi Aumont Blanche. In acelasi an Emile expune la L'esprit de la tarabă d'eau la Salonul de la Paris, o nimfă nud care nu seamana cu Naissance de Venus de Bouguereau, şi a participat la l'Exposition Internationale din Chicago, unde a primit o medalie.
Pe parcursul anului 1894, Emile Munier a realizat o serie de lucrări în stilul său bine  afirmat.
In 1895 el a pictat La Jeune fille et le Panier chatons de ,si-a sarbatorit ziua de nastere de 55 ani,pe 04 iunie a fost prezent la naşterea nepotului său, Georges, pe 29 iunie a decedat in urma unei congestii cerebrale şi a fost îngropat la cimitirul Montparnasse.








CANTEC FEMEIESC

Versuri Adrian Paunescu;
Recita:Felicia Feldiorean
Muzica:Gh.Zamfir-Doine de jale

IMI AMINTESC CUM AM UITAT...

Versurile apartin lui Mihai Ciupercescu pe muzica Andei Calugareanu.

S-a condensat uitarea peste toate
m-a scufundat adânc în neagră noapte
și nu mai știu dacă-s în tren sau pe șosea,
în pat sau în avion, aici, altundeva…

Nu știu de stau, de vin, de plec,
dacă sunt trist sau încă mai petrec,
dacă exisiști sau numai am visat
că te-am iubit, că m-ai iubit cu-adevărat…

Doar șoapte reci îmi mai secretă gândul
și nu știu de ești tu sau bate vântul,
dacă m-alinți sau dacă tot mă cerți,
dacă vreodată poți să mă mai ierți…

S-a condensat uitarea peste toate
și nu mai știu dacă e zi sau noapte,
dacă exist cu-adevărat în al tău vis
sau mi-a-nceput căderea în abis…


joi, 15 septembrie 2011

ARTIST PLASTIC-IONELA MIHULEAC



Ca artist nascut în Cucuteni, ceramica acestei culturi neolitice
a fascinat-o în mod deosebit si a stat multa vreme în umbra creatiilor
 personale. Astazi raspunde provocarii de a face si vase cucuteniene.
Tehnica neolitica de modelare manuala, pictare si ardere face ca vasele
create sa fie unice, chiar daca se încearca repetarea formei si a culorilor. Marea varietate a originalelor permite o diversitate de modele de creat, de o rara frumusete decorativa si o deosebita bogatie de semnificatii spirituale.
Impreuna cu tatal ei Mihai Tun fost primar al comunei Cucuteni timp de 34 ani.

• nascuta la 1 aprilie 1968 în comuna Cucuteni, judetul Iasi;
• 1982-1986: Liceul Pedagogic “Vasile Lupu”Iasi;
• 1987-1991: Scoala Populara de Arta Iasi;
• 1991-1997: studii de pictura, clasa prof. Liviu Suhar, Universitatea de Arta si Design Iasi;
• din 1997, membru al U.A.P. din România;
• 2003-2004, studii masterale, Universitatea de Arta si Design din Cluj-Napoca;
• 2005, membru fondator si presedinte al Asociatiei ARS CONTINUA Iasi;
• 2007, membru al Asociatiei Mesterilor Populari din Moldova.



ACTIVITATE ARTISTICA:

Expozitii personale:
2010 – sculptura (lemn si ceramica), Galeria CUPOLA Iasi ( “ Pamântul care cânta”);

2007 – ceramica, Galeria Cupola, Iasi (“ Pamântul meu natal”);

2005 – pictura, “Galeria Veche”, Cluj-Napoca (“Albastru”);

2005 – obiect, fotografie, poezie – Centrul Cultural German si Galeria CUPOLA Iasi
(“Transferuri”);

2004 – expozitie / actiune, Casa de Cultura a Studentilor, Cluj–Napoca („Chipostaze”);

2003 – actiune / instalatie, Muzeul National de Arta, Cluj–Napoca (“Joc second II”);

2003 – pictura /actiune / instalatie , galeria U.A.P., Baia Mare („Ultimul munte albastru”);

2002 – pictura, galeria “Stefan Luchian”, Botosani (retrospectiva);

2001 – pictura, galeria Cupola, Iasi („Interioare”);

2001 – galeria Victoria, Brasov („Dialogul formelor mute II”);

1999 – pictura, galeria Trianon, Iasi („Receptivitate”);

1998 – actiune / obiect / instalatie, galeria Cupola, Iasi („Joc secund I”);

1997 – pictura, galeria Trianon, Iasi („Dialogul formelor mute I”);











Manifestari artistice de grup:

2009 – Salonul anual al U.A.P. filiala Iasi;

2008 – “Crucea”, Manastirea Galata, Iasi;

2008 – “Albastru”, Galeria de arta Ateneu Tatarasi, Iasi;

2004 – Festivalul de arta neconventionala „La strada”, Sibiu;

2004 – “Roz cotidian”, Casa Tranzit, Cluj- Napoca;

2003 – Festivalul de arta “Le jour 5 “, galeria U.A.P., Cluj-Napoca;

2003 – Târgul Universitaria: workshop, “Imaginare de lume” (actiune si colaj grafic), “Miezul
lucrurilor” (fotografie, asamblaj de obiecte);

2003 – “Atelier 35”, galeria Alfa, Bacau;

2002 – “ Suta la suta”, galeria “Cupola”, Iasi;

2001 – “ Atelier 35”, galeria „Apolo”, Bucuresti;

2001 – Expozitia filialei Iasi a U.A.P., Muzeul de Arta, Bacau;

1999, 2001 – Târgul International de Arte Vizuale, Bucuresti;

1999 – Târgul “Gaudeamus” Bucuresti;

Proiecte în colaborare:

• HRANA: noiembrie 2005, martie 2006 Galeria Cupola Iasi, respectiv Galeria Helios Timisoara,
cu Tasi Iosif-Stefan din Timisoara; iunie 2006 Galeria “Colonia pictorilor” Baia Mare cu Tasi
Iosif-Stefan si Draga-Irina Popa
• SCRIS, NESCRIS, IMAGINAT: februarie 2008, Galeria “Pod Pogor” Iasi, cu Violeta Radu si
Draga-Irina Popa
• O, BRAD FRUMOS! Decembrie 2008, Galeria Tonitza din Iasi
Tabere de creatie:

 2002, 2003 – sculptura-lemn, Cucuteni, judetul Iasi;

2004 – ceramica, workshop, Cucuteni, judetul Iasi;

2005 – Cucuteni, judetul Iasi- proiectul “Redescoperirea prin arta a unui loc: Cucuteni”

2006 – Simpozionul de Arte Vizuale “HUMAn”, Cucuteni

2007 – Simpozionul International de Arte Vizuale “HUMAn”, Cucuteni

2007 – Tabara de ceramica de la Zlakusa, Serbia

2008 – Simpozionul International de Arte Vizuale “HUMAn”, Cucuteni

2009 – Simpozionul International de Arte Vizuale “HUMAn”, Cucuteni

2010 – Simpozionul International de Arte Vizuale “HUMAn”, Cucuteni

Premii:

1998 – Premiul pentru pictura, Salonul anual al U.A.P. filiala Iasi;

2004 – Premiul juriului, Concursul national de creatie literara organizat de cenaclul “VOX
NAPOCENSIS” al Casei de Cultura a Studentilor din Cluj-Napoca;

2006 – Diploma de excelenta a U.A.P. filiala Iasi pentru organizarea Simpozionului de Arte
Vizuale “HUMAn”, Cucuteni 2006;

2008 – Premiul “Art & Decoration – Moldova Mall”, în cadrul expozitiei - concurs “Bradul de
Craciun”;

2009 – premiul pentru ceramica, Salonul anual al U.A.P. filiala Iasi.

Lucrari în colectii particulare din România, Franta, Germania, Grecia, Italia

Alte competente:
• manageriat artistic:
- colaborare la organizarea simpozionului de sculptura Cucuteni, judetul Iasi, editiile 2002-
2004, ca membru al fundatiei AXart Iasi;
- organizarea workshop-ului de ceramica Cucuteni 2004;
- organizarea workshop-ului de ceramica Valea Lupului 2005;
- coordonarea proiectului “Redescoperirea prin arta a unui loc: Cucuteni”, 2005, si a
Simpozionului International de Arte Vizuale „HUMAn”, Cucuteni 2006, 2007, 2008,
2009, 2010;
• graphic design:
- catalogul simpozionului de sculptura Cucuteni, editia 2004;
- catalogul proiectului “Recoperirea prin arta a unui loc: Cucuteni”, 2005
- pliant de prezentare Cucuteni, 2005;
- catalogul Simpozionului de Arte Vizuale „HUMAn”, Cucuteni 2006 si 2008;
• publicistica:
- colaborare la revista SEMN a Casei de Cultura a Studentilor Cluj –Napoca, 2003;
- colaborare la revista ARTIS a U.A.P. filiala Iasi, 2003;
- colaborare la revista LADA CU ZESTRE editata de Asociatia Mesterilor Populari din
România
- ceramica
- ceramica de tip Cucuteni;

ACTIVITATE DIDACTICA
1986-2001 – învatatoare, Scoala nr. 39 Iasi;

2000-2003 – profesor colaborator Universitatea “Petre Andrei” Iasi, Colegiul de Institutori,
specializarea „Institutori desen”;

2005 - 2009 – profesor Scoala Valea Lupului, jud.Iasi;

2006 - 2009 – profesor Asociatia ARS CONTINUA- cursuri de arta (Iasi, Valea Lupului,
Cucuteni);

2009 – colaborator ca asistent universitar Universitatea de Arta si Design Iasi.

PROIECTE EXTRASCOLARE CU COPII

2006 – ceramica, Galeria Triconc, Iasi;

2007 – ceramica , Galeria Tonitza, Iasi;

2008 – “Alice în Tara Minunilor”, ceramica, happening , Galeria de arta Ateneu Tatarasi;

2009 – “Pamântul si primavara”, ceramica, Iulius Mall, Iasi;

2009 – “Vrajitorii din Oz”, ceramica, happening, Moldova Mall, Iasi;

2010 – “Cantec de soare”, Moldova Mall, Iasi.

TÂRGURI SI FESTIVALURI DE CERAMICA

2010 – Iasi, Baia Mare;

2009 – Iasi, Baia Mare, Suceava;

2008 – Piatra Neamt, Iasi, Radauti;

2007 – Piatra Neamt, Iasi.

Valentin Ciuca spune:

Dincolo de stiinta si acribia savantilor sau experienta arheologilor si a nenumarati artisti plastici, celebra cultura cucuteniana, a devenit si pentru creatori obiect de studiu si analiza. Între acestia din urma se situeaza si plasticiana Ionela Mihuleac ale carei performante sunt de-a dreptul eclatante. Seriile de tabere oraganizate de ea la Cucuteni-Iasi au devenit o pasiune si o forma de
devotament ce o onoreaza. Alaturi de confratii de breasla ea s-a îndeletnicit temeinic si cu pregatirea artistica a unor copii interesati de taina modelarii lutului, ornamentarea vaselor. Nu întâmplator, lucrând la siluetele unor idoli preistorici ei recupereaza un trecut utopic. Târgurile olarilor de acum
expun si copii dupa minunatele vase originale existente în patrimoniul national. Astfel, se realizeaza un racord între mileniile protoistorice si disponibilitatea pentru recuperarea trecutului.
Creatoare de universuri artistice noi, de atasament fata de un trecut privit din orizontul
admiratiei, Ionela Mihuleac reitereaza ideea ca privitul înapoi nu reprezinta neaparat esecul prezentului, cât nevoia unui dialog însirând secolele ca margelele pe-o ata, asemenea înteleptului din poemul eminescian. Sa nu uitam ca modernitatea se naste continuu din trecut si nu se sfieste a o face
si astazi. Orgile de lut ale timpului suna ca o cantata sau o simfonie si lasa impresia memorabila a unui fosnet sau a unui suspin al padurii toamnelor de aur…






IONELA MIHULEAC
 
 Vezi  mai multe  video    din   cultura



miercuri, 14 septembrie 2011

Singuratate,Ultimul tren si Trairi

In toate trei recita Felicia Feldiorean.
Versurile la Singuratate sunt scrise chiar de recitatoare;
La Ultimul tren tot recitatoarea a scris versurile:
Trairi are versurile scrise de Sandel Spanu.
Sa nu  uitam ca d-nei dr.Felicia Feldiorean ii place sa compuna poezii ce-ti merg direct la suflet.


INALTAREA SFINTEI CRUCI

Constantin cel Mare, întâiul împărat al creştinilor, avea război, precum zic unii dintre istorici, la Roma, împotriva lui Maxenţiu, până a nu lua împărăţia. Iar alţii zic că la apa Dunării, împotriva sciţilor.

Văzând că mulţimea potrivnicilor era mai multă decât oastea lui, era cuprins de nedumerire şi frică. Atunci i s-a arătat în amiaza zilei semnul Crucii cu stele pe cer, şi litere romane împrejurul Crucii, care şi acelea erau închipuite cu stele şi ziceau: "Întru aceasta vei birui". Făcând numaidecât o cruce de aur, după chipul celei ce i se arătase, şi poruncind să fie purtată înaintea ostaşilor săi, au dat război cu vrăjmaşii, dintre care cei mai mulţi au pierit, iar alţii au fugit.
Pentru aceasta, gândind întru sine la puterea Celui ce a fost răstignit pe Cruce, şi crezând că Acesta este Adevăratul Dumnezeu şi întărindu-se cu Botezul împreună cu maica sa, a trimis-o la Ierusalim ca să găsească Crucea lui Hristos. Şi a aflat-o ascunsă, împreună cu celelalte două cruci, pe care fuseseră răstigniţi tâlharii; şi nu numai crucile, ci şi piroanele le-au aflat. Neştiind împărăteasa care ar fi Crucea Domnului, s-a arătat aceasta prin minune. O femeie văduvă moartă, de care s-a atins Crucea, a înviat; iar celelalte doua cruci ale tâlharilor nu au arătat nici un semn de minune. Atunci împărăteasa s-a închinat şi a sărutat Crucea, împreună cu toata suita. Şi neputând încăpea tot poporul să se închine, s-a rugat ca măcar să o vadă. Atunci s-a suit Fericitul Macarie, patriarhul Ierusalimului, şi a înălţat deasupra amvonului Cinstita Cruce, si văzând-o poporul, a început a striga: "Doamne, miluieşte!" Şi de atunci a început a se ţine sărbătoarea Înălţării Cinstitei Cruci.
Înălţarea Sfintei Cruci (gr. Σταυροφανεια) este cea mai veche şi cea mai importantă dintre sărbătorile creştine închinate cinstirii crucii lui Iisus. Atât în calendarul bizantin (ortodox şi greco-catolic) cât şi în cel latin această sărbătoare se ţine pe data de 14 septembrie.
Prin această sărbătoare creştinii comemorează două evenimente deosebite din istoria lemnului crucii:
aflarea crucii (de către Sfânta Elena, mama împăratului Constantin cel Mare) pe care a fost răstignit Iisus şi înălţarea ei solemnă, în văzul tuturor, de către episcopul Macarie de Ierusalim, în ziua de 14 septembrie 326;
readucerea lemnului crucii de la perşi, în anul 629, pe timpul împăratului bizantin Heraclius I, care a depus-o în biserica Sfântului Mormânt din Ierusalim, după care patriarhul Zaharia de Ierusalim a înălţat-o în văzul tuturor, la 14 septembrie 630.
Începutul cultului public şi oficial al Crucii lui Iisus s-a petrecut în anul 335, cu ocazia sfinţirii bisericii zidite de împăratul Constantin cel Mare, la propunerea împărătesei Elena, pe Golgota, locul Calvarului şi al îngropării lui Isus (vestita biserică a Sfântului Mormânt, sau Martirion/Martyrium, iar mai târziu "Ad Crucem"). Conform pelerinei creştine Egeria (sec. IV), în această biserică, consacrată în ziua de 13 septembrie, a fost depusă spre păstrare cea mai mare parte a lemnului Sfintei Cruci, descoperită de puţină vreme de sfânta Elena, mama lui Constantin.
Dar sărbătoarea liturgică a Înălţării Sfintei Cruci s-a stabilit o zi mai târziu, pe 14 septembrie, şi aşa s-a transmis şi în Occident, cu începere din secolele VII-VIII, când la evenimentul din 335 s-a adăugat comemorarea redobândirii relicvei sfintei cruci de către împăratul bizantin Heraclie în anul 629. Cu paisprezece ani mai înainte, regele persan Cosroe Parviz, cucerind Cetatea Sfântă a Ierusalimului, a luat ca pradă de război şi racla cu lemnul Sfintei Cruci. Heraclie a recuperat Crucea prin război, şi a depus-o în Biserica Sfântului Mormânt. Câţiva ani mai târziu, în anii 634-635, lemnul sfintei cruci a fost adus de la Ierusalim la Constantinopol (şi înapoi) într-o procesiune solemnă care s-a păstrat până astăzi în cultul bizantin al sărbătorii din 14 septembrie.
Părţile din Cruce care au rămas la Ierusalim s-au pierdut definitiv în anul 1187, când a fost luată de Episcopul de Betleem şi dusă în bătălia de la Hattin. Au rămas doar bucăţile trimise de Sfânta Elena la Constantinopol şi la Roma.

marți, 13 septembrie 2011

HRONICUL VARSTELOR

Poezie scrisa de prietenul virtual Mihail Ciupercescu

Vreau să-ți explic -
începu bătrâneţea
scrutând tinereţea -
şi-aş vrea să mă crezi,
deşi n-am dovezi,
c-odată, demult,
am avut tumult,
am fost uşoară,
o domnişoară,
curată şi beată,
dar totuşi strigată
de-un dor nepătruns
în mine ascuns
de taine divine
cu gânduri sublime.

El m-a chemat
şi m-a implorat,
să iau cale bună
să port cunună,
să am gând curat
fără păcat,
să mă spovedesc
şi-aşa să trăiesc.

Dar m-am lăsat dusă,
mai apoi sedusă,
de prima plăcere,
de-ntâia durere
cu flori şi cu miere,
de forma frumoasă
de clipa duioasă,
de primul oftat,
de-un viu sărutat,
de-ntâiul păcat,
de cânt şi dansat,
de ceru-nstelat.

Foamea plăcerii,
frica durerii,
gust de păcat,
dor de ne-ndurat,
pe rând le-am avut,
pe rând le-am pierdut.

Acum ţin în mine
şi port în vine,
aceste trăiri,
foste sclipiri,
toate deşarte
şi parcă sparte,
toate prea grele,
cu iz de sechele,
cu plin de durere
şi vid de plăcere.

Nu-mi cere să-ţi spun
unde-i drumul bun,
dac-o fi bun drum
prin ceaţă şi fum…
HRONICUL VARSTELOR
 
 Vezi  mai multe  video    din   cum-sa

SCRISOARE CATRE VIATA PLANETEI

Pe 30 NOIEMBRIE 1989 – BRAŞOV,Felicia Feldiorean scria:

Salut,prieteni!
De ce rânjiţi?
Ce vi se pare caraghios?
A!Faptul că nu m-aţi văzut
Sau poate că v-am vorbit.
Sau însuşi faptul că existaţi.
Absurdităţile pe care le dezbateţi
Nu pot fi percepute de nimeni
Fiindcă voi aveţi un cod personal,
Codul vostru secret.
Limba în care vorbiţi e oribilă,
e infectată,contaminată
de viruşi,de microbi.
E limba răului,a războaielor,
e limba morţii.
Vă bântuie idei primejdioase
de a distruge viaţa ,iubirea,speranţa.
Dar va veni o zi
când rânjetul vostru cinic se va transorma în plâns.
Atunci toţi copiii acestei planete vă vor călca
pe suflete cu flori şi jucării.
Milioane şi milioane de petale vor inunda Universul.
Şi-atunci această planetă va fi o imensă floare
care-şi va strânge corola pentru a adăposti viaţa,
iubirea,speranţa.
Cu bine prieteni!
Şi nu uitaţi din când în când să vă mai priviţi în ochi!


luni, 12 septembrie 2011

Auguste Louis Mathurin Moreau


Auguste Louis Mathurin Moreau s-a născut în Dijon, în 1834 şi a murit în Malesherbes pe 11 noiembrie 1917.A fost al treilea fiu al pictorului Jean-Baptiste Moreau.Louis Auguste Mathurin Moreau s-a iniţiat in sculptura, împreună cu fratele său mai în vârstă Mathurin. In 1861 a debutat la Salon.
Sculpturile sale au fost în principal scene pastorale şi alegorii. Stilul sau a fost realist si gratios, dezvăluind legătura sa cu ceilalţi membri ai dinastiei Moreau.
Similitudine de nume, uneori, provoacă confuzie în atribuirea unor lucrări semnate fără iniţiale.
A expus la Salonul de la Paris 1863 - 1907.
Unele grupuri mici şi statuete de Auguste Moreau,au fost executate în marmură.
Lucrarile lui Auguste Moreau se regăsesc în următoarele muzee: Bordeaux, Dijon,Gray şi Reims.
 Printre urmasii lui Auguste Moreau au fost înregistrati 3 sculptori şi 2 pictori.








































AUGUSTE LOUIS MATHURIN MOREAU
 
 Vezi  mai multe  video    din   cultura